Screenings + expo

Véritables pionniers dans les domaines de l"art électronique et de la vidéo, c"est vers la fin des années Œ60 que Steina et Woody Vasulka commencent leurs investigations autour de procédés et d"outils de création aussi bien analogiques que digitaux. Leurs premières expériences se focalisent très vite sur la possibilité de créer simultanément des signaux audio et vidéo. En branchant un Portapak à un synthétiseur, ils réalisent ainsi une série de vidéos où l"image est générée par le signal audio et le son par le signal vidéo. La compilation ici présentée propose quelques-unes des vidéos qu"ils réalisèrent au début des années Œ70 avec ce procédé. En bonus nous programmons aussi "Matrix", un des épisodes d"une série qu"il conçurent pour la télévision où ils expliquent et contextualisent leur travail. —

Une compilation internationale de films qui explorent les limites de la production digitale. Ces artistes investissent l’esthétique de l’imaginaire, soit par la composition mathématique, soit par l’altération de la réalité grâce au processeur.

ilcortilealle17e30 - Marco Di Noia (Italy) - 01:05

Kasja - Stephan Dunkelman (Be/Ger) - 07:39

diagonale - Nicolas Boulard (France) - 06:52

Potenzierung - David Kleinl (Germany) - 04:30

v3/GSIL XXIX - _@c & Lia (Portugal/Austria) - 09:40

pixelsound - Marco Di Noia (Italy) - 00:59

everything you can see through a little hole - Ryoichi Kurokawa (Japan) - 05:02

Grau - Robert Seidel (Germany) - 10:01

Dot - Ryoichi Kurokawa (Japan) - 03:59

information - Nicolas Boulard (France) - 09:22

Une sélection thématique de films autour des réalisateurs qui utilisent la caméra comme source primaire. Le monde est une plaine de jeux qui peut être recréée selon les désirs de l’artiste, la réalité, présentée ou transformée en quelque chose de neuf. Dans la deuxième partie, on explore le monde d’Yvette Klein. Associé au label Traum Schallplatten, elle a créé plusieurs vidéos pour les artistes de chez Traum et Kompakt.

City Drives - F.M. & Beate Olbrisch (Germany) - 06:46

Contorted Reverb - Doris Krane (Denmark) - 03:50

black day to freedom - Rob Chiu (UK) - 03:56

Humanity Lost - Sara Tagariello (Italy/UK) - 02:47

The corridor - Virginie Laganiere (Canada) - 02:30

Brilliant City - D-Fuse (UK) - 14:32

Bits&Pieces

stewardess - Yvette Klein (Germany) - 03:51

efficient traveller - Yvette Klein - 03:30

recognizer - Yvette Klein - 03:02

home - Yvette Klein - 02:58

occupy - Yvette Klein - 02:20

gallery - Yvette Klein - 03:21

all - Yvette Klein - 03:06

Un échantillon impressionnant de productions "home made" issu de la meilleure tradition "cut"n paste". Mario Spiroglou poursuit sur les standards de Steinski du début des années 80. Avec une bande sonore composée d’une agréable série de chansons à succès alternatives, Spiroglou remix aussi bien footage TV, films muets, Hollywood blockbusters, documentaires, que son propre stock d"images. "All the Tricks from the Book", réconcilié d"une façon sublime.

RUGA est le nouveau magazine dévédé des créateurs de ROJO. L’idée de ne pouvoir inclure mouvement et travaux vidéo dans un magazine imprimé a forcé la décision de créer RUGA. Un nouveau magazine au format dévédé qui sortira tous les deux mois. Deux publications par an, une édition limitée à 1000 copies dévédé contenant des pièces audiovisuelles inhabituelles réalisées par les artistes les plus doués et surprenants du monde entier.
Dagens Bilaga inclut des travaux de Transforma, Zeitguised, Ekumen, Lycette Bros, Sascha Pohflepp, Qian Qian, 310k, Bowling Club ?, D-fuse, Via Grafik, Gregori Saavedra, Carolina Melis, Actop, Glaznost, Wagoer, Crankbunny, Boris Hoppek, Jewboy Corporation

http://www.ruga-magazine.com
http://www.revista-rojo.com/

Les "Motion Paintings" d’Egan sont des animations numériques faites à la main qui utilisent des écrans plasma comme cadre. En travaillant avec le concept de Pollock qui considère la toile comme "une place d’action", associé à l’idée de Rothko de plasticité picturale, le travail d’Egan remonte aux formulations de l’expressionnisme abstrait, rafraîchissant le genre et ramenant littéralement le monde de la peinture à la vie. Chaque travail est une boucle parfaitement uniforme, sans couture, supprimant cet élément-clef, le temps. Le résultat est un monde visuel sans commencement ni fin, une incursion qui enveloppe le téléspectateur dans l’hyper-réalité du sublime.

http://www.jeffersegan.com